Majoritatea oamenilor, chiar și fanii Genesis, probabil ar descrie trupa drept „ciudat”. Doar faceți o căutare rapidă de imagini pe Google și veți vedea fotografii cu Peter Gabriel îmbrăcat ca o vulpe și o boală venerică – suficientă muniție pentru a dezbate fără să auzi nimic.
Dar chiar și în prog, cu metrul său impar și structura neconvențională a cântecului, Genesis a fost întotdeauna ciudat. Inițial, Gabriel a folosit umorul macabru și jocul dens de cuvinte (vezi: „Bătălia de la Epping Woods”), o calitate rară într-un gen rar cunoscut pentru jocul său.
Chiar dacă trupa a evoluat în melodii mai strânse, mai prietenoase cu radioul, au făcut adesea mișcări la care nimeni nu se aștepta. Vezi „Who Dunnit?”: Este o melodie pop picantă new wave construită în jurul cârligului amuzant, dar iritant, al lui Phil Collins, dar în context, după atâția ani de aranjamente epice și superbe, este probabil cea mai ciudată melodie pe care au înregistrat-o vreodată. Lista de mai jos, cum ar fi „cina este gata”, se răspândește în mai multe direcții. Unele dintre aceste piese sunt ciudate la nivel liric, altele la nivel muzical obiectiv, altele pentru că Genesis nu a încercat niciodată așa ceva.
Genesis s-a încercat cu succes în clasică, hard rock, synth-pop, jazz fusion. Dar o sală de concert? Inspirată de stilul lipsit de griji al artistului britanic George Formby, trupa s-a aventurat în această piesă dezbinată Spot the Pigeon, în care clapele lui Tony Banks sar peste zgomotul static ca de banjo a lui Steve Hackett. „Esența lui „Pigeons” este că o trupă poate cânta o notă întreagă pentru un singur lucru: Tintin Tintin”, a remarcat Hackett în 2009. Nu tocmai lucruri interesante!
El este strălucitor, dar întunecat, hiperactiv și intimidant, rânjind întunecat – există un singur „Harold Barrel”. Dacă vocea este eliminată, este un fel de melodie pop modificată, cu zgomotul de pian al lui Banksy și basul alunecos al lui Mike Rutherford care preferă o octavă mai sus. Dar cântatul a schimbat totul. Gabriel și Collins au detaliat povestea tragică a titularului Harold într-un discurs de cor asemănător desenelor animate: el a dispărut, s-a urcat pe pervazuri înalte și a făcut un „sărit de alergare” care a ajuns să-l ignore atunci când a adunat cererea familiei.
Ritmul este nebunesc, iar Collins își atacă setul de tobe cu o furie rară – până când urechile tale sunt în ton, s-ar putea să confundi acele capcane rapide cu sărituri peste înregistrări. „Down and Out” a fost o excepție pe cel de-al nouălea album al lui Genesis, cel mai explicit moment de avangardă din toată epoca trio-ului lor. Cunoscută pentru încercările sale de a recrea această complexitate pe scenă, cântecul a fost cântat doar de 38 de ori.
Banks i-a spus regizorului Joel Eckington în 2014: „După „stagnarea” diferitelor emoții (de la „Invasion” în anii 1970) am vrut să facem ceva în acest sens, dar poate puțin mai mult.” „Music Box” este prima epopee de avangardă cu drepturi depline a trupei și primul pas către ciudățenie. Muzica variază de la clopoțeii de vânt cu 12 corzi pentru copii până la tunet pseudo-clasic, dinamică liniștită și puternică pe care le vor explora cu mai multă îndrăzneală. Dar cuvintele lui Gabriel îl plasează în categoria nebunească, prezentând o poveste victoriană complicată, plină de îmbătrânire rapidă, violență de crochet și hărțuire sexuală macabră.
Este nevoie de multă ciudățenie pentru a-l face pe Geddy Lee să-și ridice sprâncenele, dar această epopee Melatron a funcționat. În 2009, vocalistul și basistul Rush a spus Guitar World: „Muzica nu este despre oameni care ies și fac solo-uri de blues”. riff-uri ciudate de chitară. Ceea ce mă fascinează este modul în care aceste părți complexe se susțin reciproc – și această melodie. În mâinile unei trupe mai puțin pretențioase, „Sky Watchers” ar fi putut fi un dezastru exagerat – Gabriel Este un miracol că Earl a reușit să cânte fără probleme în ritmul agitat al lui Rutherford, dar această poveste SF cu nenumărate răsturnări de situație a sângerat cumva. în clasicele Genezei anterioare.
„Plante și animale, răzbunați-vă!” Într-un complot care sună ca un film SF foarte prost, această figură vicleană, cu mâinile grele, urmărește o plantă titulară (numită adesea Heracleum mantegazzianum) în timp ce încearcă să distrugă oamenii. Muzica este și ea ciudată, mai ales când Gabriel își transformă vocea într-un mârâit agresiv.
Joc de băut Epping Woods: Trage de fiecare dată când Gabriel cântă un nume stupid de personaj sau folosește un accent ridicol. (Te vei îmbăta la jumătatea drumului.) Această melodie de 12 minute ar fi putut fi cu ușurință un moment de dragoste sau ură în Selling England by the Pounds, limitând secțiunea de clasă de elită la unul dintre cele mai obositoare versuri ale cântăreței. , măiestrie de avangardă. Gabriel a fost inspirat de știrile despre bandele rivale londoneze, iar discursurile sale fără suflare, inclusiv prezentarea unor persoane precum Mick Prick, Harold Demour și Liquid Len, au făcut ca Epping Forest să pară mai degrabă o denaturare pietrificată a istoriei militare epice. .
Există câteva referințe instrumentale în „Lambs on Broadway”, dar „Waiting Room” pare mai substanțială decât sugerează descrierea. Deși este alcătuit dintr-un riff de studio improvizat care începe într-o ceață de chitare strălucitoare și efecte de sinte, piesa pare pe deplin întruchipată în conceptul – reflectând scopul trupei – de a „trece de la întuneric la lumină”. Este sunetul mersului printr-o casă bântuită legitimă doar pentru a apărea într-un câmp de floarea soarelui. „Cred că [Lamb Instruments] arată o latură a Genesis de care toată lumea uită, cu excepția fanilor hardcore – ei au uitat sau nu au auzit niciodată de ea”, a spus Collins în reeditarea pe DVD a albumului. „Ar fi grozav dacă oamenii și-ar putea aminti acea parte. A fost aceeași trupă... care a cântat „Hold My Heart”. … este aceeași mentalitate.”
Slipper Man Colony este cunoscută pentru spectacolele sale pe scenă, iar Gabriel va fi îmbrăcat într-un costum grotesc acoperit de denivelări. („Cel mai rău dintre toate a fost Man in the Slippers, care a intrat prin acel cocoș gonflabil, a purtat acea ținută groaznică și uneori a rămas puțin blocat la ieșire”, își amintea Collins într-o recenzie pe DVD despre Lamb.) Cântecul este tot un mister. cele mai ciudate momente de pe albumul concept „Emperor”, care trece de la vibrație la beat-uri funk zimțate și nervoase, solo-uri de sintetizatoare țipătoare și o mulțime de alte idei fragmentate, dar interesante. Asta înainte de a vă gândi măcar la versuri, se leagănă printr-un labirint de scene și personaje de coșmar (vă vor iubi acele „slubberdegullions”).
Nu toate cele 23 de minute sunt atât de ciudate: „Lover's Leap”, secțiunea de deschidere a melodiei, este o cascadă dramatică de arpegii cu 12 coarde și cântece blânde – destul de fade după standardele Genesis. Dar Dinner Is Ready, pe care Gabriel o numește o „călătorie de vis” plină de imagini religioase suprareale, este, fără îndoială, cea mai bună alegere – în principal datorită structurii sale, cu șapte piese muzicale altoite într-un puzzle captivant. A doua jumătate a „Willow Farm” cu pian și voce live precede penultimul „9/8 Apocalypse”, unul dintre cele mai întunecate și mai emoționante momente din istoria Genesis.
Ora postării: 19-aug-2022